Een aantal van de meest interessante kunst voor uw huis is gemaakt met onverwachte of niet-traditionele materialen. Homedit vond geweldige voorbeelden van deze kunstideeën in Miami tijdens Art Basel. Al deze kunstwerken creëren illusies. Van een afstand bekeken lijkt het voltooide kunstwerk één ding te zijn, maar vanuit een ander perspectief is het iets heel anders. Een nadere blik leidt kijkers ertoe om de manipulatie van de componenten door de kunstenaar op zo'n meesterlijke manier te bewonderen.
Deze bollen kunnen u herinneren aan kleurrijke zee-egels, met hun stekelige oppervlakken die uit de muur steken. Maar ga een stap dichterbij en je zult zien dat kunstenaar Andres Schiavo ze heeft gevormd uit de fijn gescherpte punten van kleurpotloden. De werken van Schiavo zijn samengesteld uit zowel door elkaar gegooide punten, zoals deze, als uit nauwkeurig opgestelde geometrische composities.
Een hemd ophangen als kunst? Voordat je oordeelt, bekijk het kledingstuk van dichtbij en de illusie wordt onthuld. "Another Long Day" door Andrew Myers is een muursculptuur gemaakt van zorgvuldig geplaatste schroeven. De golvingen van de stof, shows en hoogtepunten worden allemaal gecreëerd door de hoek en hoogte van de schroef. De recente werken van Myers zijn portretten die tot 10.000 schroeven gebruiken, die elk handmatig worden geplaatst en geverfd.
In dezelfde geest gebruikt beeldhouwer Marcus Levine meer dan 200.000 spijkers om zijn minutieuze stukken te maken. Levine werkt op grote, witte houten panelen, waarbij nagels worden gehamerd op verschillende hoogtes en een verbazingwekkende diepte, dimensie en textuur creëren. Al zijn ontwerpen worden uit de losse hand gedaan en hij traceert geen enkel ontwerp op het bord.
Dit stuk lijkt een subtiel gekleurd abstract werk te zijn, maar bij nadere beschouwing kun je de nauwgezet geschilderde veelkleurige nagels zien. De in Venezuela geboren Cesar Andrade, die woont en werkt in Parijs, begon zijn werken te maken met betrekking tot rasters, kleuren en schaduwspel toen hij daar in 1968 verhuisde.
Een afbeelding van bruisend fruit van Christian Faur als een gepixelde afdruk maar eigenlijk samengesteld uit met de hand gegoten kleurpotloden. Deze worden vervolgens gestapeld in houten frames om beelden te creëren die de kunstenaar schrijft "op unieke wijze de kwaliteiten van zowel fotografie als beeldhouwkunst in balans brengt".
Golvende rijen gekleurde stokken zijn de opvallende eigenschap van dit stuk. De geschilderde stokken werden na veel vallen en opstaan door de kunstenaar in de zwarte hars geplaatst. Het resulterende stuk is dramatisch en boeiend, dankzij het gevoel van beweging dat kijkers er van krijgen.
Verklaringen - inspirerend, provocerend of iets daar tussenin - zijn populaire thema's voor kunstwerken op alle prijsniveaus. Dit textuurstuk ziet er humoristisch uit tot je wat dichterbij kijkt. Het wordt een sociale verklaring wanneer u merkt dat het is gemaakt van lege pillencapsules.
Het werk van Federico Uribe tart beschrijving. De collages zijn geweven, geassembleerd en opgebouwd uit allerlei onverwachte materialen. Van munten tot kogelomhulsels en pianostukken lijkt Uribe met de materialen te schilderen. Hoewel de werken voornamelijk tweedimensionaal zijn, zijn veel van zijn werken 3D-sculpturen van dieren. van een afstand transfixeren ze, en een nader zicht maakt het verlangen om aan te raken bijna onweerstaanbaar.
De in Duitsland geboren Günther Uecker maakt gebruik van gewone stalen spijkers en zijn medium om planken en meubels met honderden spijkers te bedekken. Zijn werken zien er een beetje chaotisch uit maar zijn suggestief. Abstract, maar doet denken aan echte vormen, de textuur trekt de uitzichten ondanks zijn stekelige aard.
De Londense kunstenaar Jack Tanner koos ervoor acres als zijn medium van keuze te gebruiken nadat iemand hem een zak met hergebruikte schroeven had gegeven. Tanner maakt deze "optische verkenningen die zowel de beweging van fysieke vorm als kleur combineren", schrijft hij.
Van een afstand is het moeilijk te zeggen of dit kunstwerk een collage, een schilderij of een foto is. Ga dichterbij en de duizenden kleine papierrollen worden onthuld.
Joe Black's Knipperen 2, gemaakt in 2016, bestaat uit duizenden met de hand geschilderde plastic speelgoedsoldaatjes op aluminium met harscoating. Het kleurrijke abstracte stuk lijkt op een textuurschilderij, met opvallende kleuren rond een donker midden. Black beschrijft zijn Pop Art-werk als 'onthullen van het onverwachte', schrijft Artsy.
Matt Donovans werk gemaakt van LEGO is gebaseerd op geometrische patronen en lijkt op gepixelde stukken. Verre van de creaties die de meesten van ons allemaal als kind hebben gemaakt, is het werk van de kunstenaar kleurrijk, geometrisch en heel leuk.
De Koreaanse kunstenaar Ran Hwang maakt gebruik van materialen uit de mode-industrie om grootschalige werken te maken, met name knoppen. Het zorgvuldige en zorgvuldige werk levert complexe, verrassende werken op. Deze grote creatie is "The Beginning of Bright." Nog een fantastisch portret met gebruik van de knoppen van Andy Warhol van Augusto Esquivel.
Dit zijn slechts enkele voorbeelden van de creatieve en verbluffende werken die kunstenaars met ongebruikelijke materialen maken. Kunstwerken als deze die een illusie creëren, zijn bijzonder interessant en zullen de kijker een leven lang kenmerken bieden om over na te denken.
