Het creëren van een huis met een kenmerkende inrichting hangt af van het samenvoegen van een kamer die uw persoonlijkheid en stijl weerspiegelt. Moderne kunst aan de muur kan kleur, textuur en dimensie toevoegen aan elke ruimte, terwijl hij uw voorkeuren overbrengt, een politieke verklaring aflegt of eenvoudigweg een stuk presenteert waarin u wordt opgenomen. Kunstwerken kunnen kleurrijk, neutraal, metallic of een combinatie van die dingen zijn. De belangrijkste overwegingen bij het kiezen van een stuk moderne muurkunst is eerst, dat je er op een bepaald niveau mee verbindt, en ten tweede dat je een ruimte hebt waar het stuk zal werken.
Als het toevoegen van kleur het doel is, zijn er veel keuzes bij het overwegen van moderne kunstwerken aan de muur - je enige beperking is je budget! Een licht stuk als dit grafische werk is tot nadenken stemmende en een beetje retro. Het gestructureerde canvas voegt een extra gevoel van diepte aan het stuk toe en helpt het stuk op te vallen. Het is een krachtig stuk dat een statement maakt op elke muur.
Kleurrijk en complex, dit werk van Jannis Varelas van de Breeder Gallery is veelzijdig dankzij de verscheidenheid aan gebruikte kleuren. De werken van de kunstenaar "brengen een maximalistisch systeem in kaart dat de notie van verstrooidheid vastlegt en vormgeeft." De levendige tinten en vette streken zijn perfect als het middelpunt van een witte muur, vergezeld van minimalistische meubels die de kunst laten schitteren.
Geometrische herhaling in verschillende schalen staat centraal in dit heldere stuk genaamd Happiness by Satoshi Ohno. De combinatie van neonkleuren en een zilveren achtergrond doet het werk knappen. Het is een uitstekend voorbeeld van moderne muurkunst met een casual maar contemplatieve uitstraling en is geschikt voor het opfleuren van elke woonruimte.
Een breed stuk moderne kunst aan de muur zoals deze van Blank Space is goed voor een grote muur. De verticale lijnen geven de illusie van een sluier die iets op de achtergrond verbergt, geaccentueerd door de dominante rode kleur. Het is een prima manier om een grote dosis van één kleur aan uw ruimte toe te voegen zonder veel andere accentkleuren te introduceren.
Sarah Cain's werk genaamd Sight and Light is een stuk met een reeks kleuren, dominanter gemaakt door de donkere achtergrond. De kunstenaar zegt dat ze weigert zich te houden aan conventies over moderne kunst, en je kunt hetzelfde doen door innovatieve stukken muurkunst in je huis op te nemen. Een werk als dit straalt stoutmoedigheid en kracht uit, een krachtige uitspraak in een kamer.
Moderne kunst aan de muur is een manier om je liefde voor kleur te laten schitteren. Kleinere werken zoals deze van wijlen David Hare hebben levendige kleuren, textuur en details op een manier die veel aandacht aan een kamer zal geven. Creatieve stukken zoals deze zijn veelzijdig en blijven de aandacht trekken, ook al zijn ze kleiner.
Als je van techniek houdt, kun je moderne kunst aan de muur toevoegen die een dosis van het digitale toevoegt. De Intergalactische Emoji-fabriek van Carrie Moyer is gemaakt met acryl en glitter en vormt een stuk dat deels een fantastisch landschap, deels abstract werk en deels modern commentaar is. Stukken die meer futuristisch zijn, werken het best in moderne en moderne ruimtes.
Moderne kunst aan de muur hoeft natuurlijk niet kleurrijk te zijn. Ondanks de ingetogen tonen in dit werk van Alexandre Farto, bekend als Vhils, is het suggestief en geeft het een dramatisch gevoel. Zoals de website van Vhils zegt, is dit soort stuk "visuele poëzie" en is het een boeiende keuze voor een woonkamerwand. Het perspectief van op een afstand, en de details van het werk in een nauwere hoek, dragen bij aan de interesse en complexiteit van het stuk.
Een ingetogen kleurenpalet kan nog steeds veel drama evenaren in een stuk met perspectief, zoals deze van Barbara Takenaga. Een stuk moderne kunst aan de muur kan diepte toevoegen aan uw ruimte wanneer het werk zelf de intensiteit heeft die deze doet. Naast het algemene gevoel, dragen de zorgvuldigheid van de met de hand geschilderde stippen en lijnen bij aan het wonder dat dit stuk aan een ruimte zal toevoegen.
Veel moderne kunst aan de muur bevat texturen die op verschillende manieren zijn gemaakt en die extra diepte en interesse in uw leefruimte kunnen geven. Dit werk is gebaseerd op een unieke textuur, geen felle kleur, om interesse te creëren. Duizenden canvas-snippers die in knopen zijn gebonden, vormen de golf die vanaf de bovenkant van het site-canvas naar beneden stroomt. Het is een intrigerend kunstwerk dat eindeloze interpretaties uitnodigt.
De Cubaanse kunstenaar Diana Fonseca vertrouwt ook meer op textuur dan op levendige tinten om haar intrigerende werken te creëren. De gemengde media die ze gebruikt, vormen een samenhangend, maar toch ongelijk weefselstuk dat gevoelens uit het verleden voortbrengt, bijna een historisch gevoel. De gebruikte zachte kleuren maken het stuk geschikt voor zowel een meer rustieke als moderne omgeving.
Een levendig, aards oranjerood is de overheersende kleur in dit geometrische werk van Enoc Perez. De precieze vierkanten in combinatie met de meer abstracte kleurentoepassing creëren een stuk moderne kunst aan de muur die de ruimte in een ruimte zal aarden en tegelijkertijd een gevoel van beweging toevoegt. Artsy zegt dat Perez het proces van kleurenafdrukken nabootst door voor elke kleur tekeningen te maken en bladen te gebruiken om de verf op het doek over te brengen.
Soms heeft de moderne kunst aan de muur een niet-traditioneel materiaal als het canvas. Hier heeft Gareth Nyandoro zijn inkt op papieren strohoed en Bhero-leverancier op canvas aangebracht, maar niet in traditionele zin. Dat is misschien een van de grootste van de moderne kunst: het onverwachte gebruik van materialen. Het niet-uitgerekte canvas geeft het stuk een casual, bijna fris-van-het-borstel-gevoel. Als je zo'n werk in je ruimte weergeeft, lijkt het erop dat de artiest net binnen is gekomen en het heeft aangepakt.
Kleur kan ook worden verbeterd door toegevoegde textuur, zoals het geval is met dit werk van Thomas Trosh. Er is veel gaande in dit stuk moderne kunst aan de muur en het zou geschikt zijn voor een meer ingetogen ruimte waar het zou kunnen opvallen. Het kunstwerk bood veel elementen voor onderzoek en contemplatie en moet worden weergegeven waar die functies kunnen worden gewaardeerd.
Een traditioneel schilderij kan ook textuur bieden. Dit overwegend groene werk gepresenteerd door de Hill Gallery maakt gebruik van de textuurtoepassing van verf om diepte te creëren in combinatie met levendige kleuren. Het abstracte werk is boeiend en een perfect middelgroot stuk voor een woonkamer, eetkamer of andere verzamelruimte. Het geeft een vleugje kleur, textuur en inspiratie voor het denken.
Met subtiele textuur en neutrale kleuren die rondspoken, voegt Jay Heikes Zs een gevoel van rust aan een ruimte toe. De achtergrond van de jute en de verhoogde letters dragen bij aan het meditatieve gevoel van het werk. Heikes staat bekend om zijn werken die tekst of afbeeldingen uit de popcultuur gebruiken en transformeren in een verhaal over worstelen voor individualiteit.
Even neutraal, maar veel minder subtiel is dit drieluik van Pier Paolo Calzolari, die bekend staat om "het brengen van een quotidiaans ritueel naar het rijk van de esthetische ervaring", aldus Artsy. Een stuk moderne kunst aan de muur zoals deze is erg avant garde maar zal goed werken met andere soorten kunst en in een verscheidenheid aan decoratiestijlen. Een dergelijk werk weergeven voegt ook een vleugje sculpturale dimensie toe aan een ruimte zonder overweldigend te zijn.
Gepolijst en reflecterend, dit moderne kunstwerk aan de muur gaat helemaal over de glans en dimensie die alleen metaal kan bieden. De uit Italië afkomstige Getulio Alviani creëerde Rilievi Speculari a Elementi Curvi, gemaakt van staal, met de nadruk op de rondingen en de resulterende gereflecteerde beelden die het stuk blootlegt. Het werk voegt een beetje flashiness toe aan elke ruimte, maar niet zozeer dat het overweldigt. Het is op een of andere manier gereserveerd en dramatisch tegelijk, en biedt een steeds veranderend kunstwerk dat zijn kleuren en dimensies verschuift op basis van wie er voor staat of welke andere kleuren er in de kamer zijn.
Als je echt dimensie en diepte wilt toevoegen, kies dan voor een stukje moderne muurkunst. Dit is meer sculptuur dan schilderen. Jack Pierson's Blue Guitar gebruikt stukjes letters van oude Amerikaanse snelwegborden om het stuk te vormen. Hoewel Pierson in veel media heeft gewerkt, is hij vooral bekend om zijn werken met behulp van bewegwijzering en grootschalige vintage letters. Dit stuk is fantasierijk, kleurrijk en een ingenieuze herverdeling van iconische elementen die een gespreksonderwerp zullen zijn voor elke muur van je huis.
Sculpturale moderne kunst aan de muur kan ook meer worden gedefinieerd in de ruimte, net als de werken van Jezus Rafael Soto. De kunstenaar maakt sculpturale reliëfs zoals deze genaamd Excritura, gemaakt van industriële en synthetische materialen zoals nylon en staal. Zonder kleur voegen de werken dimensie toe aan een ruimte, waardoor kijkers worden opgeroepen om de fijne lijnen en dwalende draden die de essentie van het stuk vormen, van dichterbij te bekijken. Het is een kunstwerk dat een muur nodig heeft waar familie en bezoekers het vanuit verschillende perspectieven kunnen bekijken.
Het creëren van diepte en dimensie met behulp van een techniek waarbij het doek verbrandt tot het punt van verzengend is een proces dat wordt gebruikt door kunstenaars als Jitish Kallat. Geïnspireerd door zijn geboortestad Mumbai maakt Kallat moderne kunstwerken uit de muurkunst die volumes uitdrukken met hun verschroeide en verbrande lijnen, vlekken en schaduwen. Het kunstwerk voegt interesse toe aan een kamer zonder kleur toe te voegen.
De Duitse kunstenaar Otto Piene staat ook bekend om zijn Rauchbilder - rookfoto's - die hij met oplosmiddel en vuur creëerde en beelden van het resulterende roet vormde. Het is een techniek vergelijkbaar met die van Kallat hierboven, maar levert heel andere resultaten op. Dit werk zonder titel is meer textuur en bevat waardevolle kleuren die heel mooi werken om een ruimte te markeren met een overwegend neutraal kleurenpalet.
De gelaagdheid van elementen is een andere manier waarop kunstwerken een dimensie creëren. Deze Untitled (Yellow and Green Brushstrokes) van Jose Davila heeft een opvallende kleurstreep die het diptiek overspant en een gelaagde printtechniek gebruikt om de pop en diepte te verbeteren. Het is een modern stuk uit de muurkunst dat zou werken met verschillende decorstijlen - zolang je maar een vleugje kleur wilt hebben.
Traditioneel gereserveerd voor commerciële signage, wordt neon in de kunst vaak gebruikt om zowel licht als express gezichtspunten te representeren. Dit werk is moderne kunst aan de muur die abstract en aantrekkelijk is. Gemaakt door wijlen Francois Morellet, het werk kenmerkt zich door eenvoudige neonbogen die in combinatie met het zwarte doek een gevoel van beweging en transformatie oproepen. Stukken als deze zijn perfect voor een gebied waar je wat modern drama wilt toevoegen en waar de omgeving geschikt is voor het neonlicht om een statement te maken.
Als je graag een filosofische of politieke verklaring aflegt met je kunst, is een stuk moderne kunst aan de muur in neon met een provocerende uitdrukking een goede keuze. De conceptuele kunst van Joseph Kosuth omvat een serie met taal en vormt het oeuvre waarvoor hij het meest bekend is. Dit zal zeker een gesprek oproepen van gasten, van wie velen over het onderwerp willen debatteren. Hoe dan ook, dit soort moderne kunstwerken aan de muur moeten in een ruimte met weinig licht worden weergegeven.
Moderne kunstwerken aan de muur bevatten vaak alledaagse voorwerpen die zijn omgevormd tot een kunstmedium, zoals in dit werk van de in São Paolo gevestigde kunstenaar Marcius Galan. Hier heeft Galan meer dan 65.000 cartografische pinnen gebruikt om een textuurwerk te creëren dat de ruimte domineert met zijn felle rode kleur. De kunstenaar zegt dat zijn werk de 'metaforische capaciteiten van de ruimte' onderzoekt. Daarom moet een stuk als dit op een grote muur worden weergegeven omdat het elke woonruimte zal domineren.
Pamela Jordan's circulaire werken zijn vaak kleurrijk en altijd abstract. Ronde moderne kunst aan de muur kan een ruimte verlevendigen met zijn verschillende en onverwachte geometrische vorm. Hier zijn de kleuren overwegend aards en maken het stuk veelzijdig voor bijna elke stijl van interieur.Het ontwerp lijkt ook het effect van beweging te hebben vanwege de ronde veeg van kleur - bijna alsof het op magische wijze op een circulaire manier werd weggevaagd. Nogmaals, een werk van deze omvang en schaal moet worden weergegeven in een ruimte waar het zijn omgeving mag domineren.
Een andere manier om moderne kunst aan de muur toe te voegen die letterlijk grenzen overschrijdt, is met een stuk dat een traditioneel ingelijst shadowbox-stijlstuk combineert met elementen die buiten de randen van het frame vallen. Deze Untitled (Spontaneous appropriation of space # 1) van Rafael Domenech geeft kleur, diepte en interesse aan elke ruimte. Zijn bescheiden formaat zorgt voor veelzijdigheid in de weergave locatie.
Deze moderne muurkunst is verfilmd en verfraaid in een driedimensionaal formaat en is een schilderij dat wordt getransformeerd tot een werk dat veel verder gaat dan het traditionele. Kunstenaar Shinique Smith gebruikt gevonden voorwerpen en tweedehandskleding die ze samenbindt om sculpturen en hier elementen van het kunstwerk te maken. Het is provocerend en pique interest met zijn vele elementen. Het opnemen van dit soort kunst zal interesse toevoegen aan een ruimte.
Collaged moderne kunst aan de muur kan een vleugje kleur en textuur aan uw leefruimte toevoegen zonder zich van de muur te verwijderen, waardoor het geschikt is voor een strakkere ruimte of een gebied waar u niet iets dramatisch driedimensionaal kunt hebben. Collages van nature - het maakt niet uit of ze alleen papier of gemengde media gebruiken - dragen het gevoel van lagen, diepte en bulk over. Hoewel dit stuk vrij groot is, kunnen kleinere collage-werken extra aandacht geven aan kleinere ruimtes in het hele huis.
Dit werk van mixed media inclusief acrylverf, papier en behang op canvas is van Brenna Youngblood. Genaamd Blade Runner, het is een ander voorbeeld van een mixed media-werk dat een heel andere sfeer heeft dan het bovenstaande. De kleuren zijn ingetogener, maar hij is verre van neutraal. De combinatie bevat een levendig gevoel en het zou elke woonruimte verlevendigen met zijn stimulerende compositie.
Cirkels zijn een veelzijdige grafische vorm en hier heeft kunstenaar Rodney Graham driedimensionale elementen gebruikt in zijn Cylindro-chromatische Abstraction Construction. De stukken kleurrijk en minimalistisch, terwijl ze ook spelen met licht en schaduw. Dit soort moderne kunst aan de muur heeft de juiste verlichting nodig om te worden gewaardeerd en moet daarom worden weergegeven in een goed verlichte ruimte.
Het kiezen van een werk dat herhaling van een element bevat, zoals cirkels, is een goede keuze voor een grote muur omdat het veel ruimte in beslag neemt zonder een stuk onhandelbare maat te vereisen. Het stuk van Ryan Gander is voorzien van rond ronde spiegels van verschillende grootte die verschillende portretabstracties en spatten van heldere kleuren bevatten. Dit stuk zou het beste werken in een moderne of eigentijdse ruimte.
Absoluut een stuk voor een zeer grote kenmerkende muur, dit ronde stuk gepresenteerd door de Sicardi Gallery beschikt over textuur, geometrie en rode vlekken. De verschillende vouwen, lijnen en continentale weergaven zijn een kaartachtig stuk moderne kunst aan de muur dat ook erg textuurachtig is. Het is zeker aantrekkelijk voor reizigers en zelfs voor armstoelennomaden die zich aangetrokken voelen tot alle dingen wereldwijd.
Sculpturale moderne kunst aan de muur maakt vaak gebruik van upcycled materiaal op nieuwe en innovatieve manieren. Dit werk is van Sadaharu Horio, die volgens Artsy als een van Japans meest experimentele kunstenaars van de 20e eeuw wordt beschouwd. Zijn werken gebruiken afgedankte huishoudelijke materialen zoals in dit minimalistische werk. Het heldere doek wordt geaccentueerd met een textuurelement en bevat de vier hoekstukken van gebruikt materiaal. Het middelgrote werk is kleurrijk en voegt helderheid toe aan een leefruimte, terwijl het een beetje sociaal commentaar bevat.
Sommige moderne kunst aan de muur vertrouwt alleen op textuur voor drama, en een werk als dit van Leonardo Drew past in die rekening. De kunstenaar gebruikt gevonden natuurlijke en door de mens gemaakte materialen, vooral hout, om zijn creaties te maken. Deze is ook verstoken van kleur, behalve het licht en de schaduw van de stukken hout. De dimensionale constructie trekt meteen de aandacht en domineert de ruimte. Dit soort werken werkt met veel decorstijlen als ze op een functiewand worden weergegeven.
Weefsels in metaal zijn even dramatisch, net als dit stuk met zijn diepe, steile oppervlak. Het is een klein stukje moderne kunst dat elke muur kan versieren en kan worden gecombineerd met andere soorten kunstwerken.
Net als textuur, maar ook een beetje kleurrijker is dit stuk van Jacin Giordano, dat de textuur krijgt van de verfaanbrengmethode. De klitten van verf vormen ruimtes en holtes, geaccentueerd door de gebruikte kleuren. Dit is een geweldig modern kunstwerk voor elke kamer omdat het een voelbare vorm geeft aan de gladde wand, waardoor een contrast ontstaat dat direct bijdraagt aan het karakter van de ruimte.
Liefhebbers van textiel kunnen kiezen voor moderne kunst aan de muur met een verscheidenheid aan vezelconstructies. Dit is een zeer dimensionaal stuk van Caroline Achaintre genaamd Madcap. Hoewel het een kleurtint heeft, is de tactiele aard de dominante sfeer. Het opnemen van een stuk als dit in uw interieur lijkt op het toevoegen van een traditioneel tapijt aan het traditionele interieur.
Om een modern, rustiek gevoel in een grotere ruimte te injecteren, overweeg mixed media-werken die een minimalistisch profiel combineren met natuurlijke materialen. Dit extra lange sculptuur zou werken op een speelmuur of een galerijgang waar het centraal zou kunnen staan. Het gebrek aan kleuren en de afhankelijkheid van de materialen om afmeting te bieden maken dit een intrigerend, zo niet ongebruikelijk kunstwerk.
Vaak is textuur moderne muurkunst eigenlijk samengesteld uit een onverwacht materiaal zoals dit werk van Cubaanse kunstenaar Yoan Capote. Dit is Palangre (Mar De Fondo), die donker en dramatisch van textuur en schakering is. Bij nadere inspectie zul je zien dat het is gemaakt van duizenden en duizenden echte metalen visgereedschappen, wat het spectaculaire karakter van het stuk vergroot. Het is een belangrijk statement stuk dat zo ongeveer overal en met elk type decor zou gaan.
Zoals u kunt zien, zijn er eindeloze manieren om moderne kunst aan de muur in uw huis op te nemen, ongeacht of uw ruimte groot of klein is, modern, eigentijds of eclectisch. De opties zijn talrijk en u zult zich meestal laten leiden door uw persoonlijke smaak - en ook door uw budget. Wanhoop niet als je verliefd wordt op een werk dat buiten je budget valt. Als je het type kunst kunt vinden dat je zoekt, creëren veel opwindende opkomende kunstenaars werken met verschillende prijzen die geschikt kunnen zijn voor je interieurplannen.
