Huis Meubilair Design Miami 2018 viert kunstzinnige ontwerpen voor thuis

Design Miami 2018 viert kunstzinnige ontwerpen voor thuis

Inhoudsopgave:

Anonim

Enkele van de bekendste ontwerpers van over de hele wereld kwamen in Miami de eerste week van december bijeen voor Design Miami, een viering van kunstig ontwerp voor thuis. Design Miami, dat gelijktijdig met de enorme Art Basel-show wordt uitgevoerd, is op veel manieren een visueel genoegen. Van de sponsormerken die meeslepende displays creëren tot de galerijen met de nieuwste ontwerpen, is het aanbod aan creatieve werken adembenemend.

Homedit was in Miami voor de hele week vol evenementen waar hij kunst en design viert om je de coolste dingen te geven die we konden vinden. We hebben 20 van onze favorieten uit Design Miami gekozen, maar het was een moeilijke keuze!

Todd Merrill Studio

Dit is het prachtige Paillon-kabinet van kunstenaar Jean Luc Le Mounier. Gebogen botervleugels vervaardigd uit marmer van zwart stro zijn aangebracht op een kast van gouden stro-marqueterie. Zwaai ze open en het onthult een tweede set vlindervormige deuren, dit keer een rooster van kanten brons. Deze openen ook om twee planken en een verborgen compartiment te onthullen, wat gebruikelijk was in de eerste decennia van de jaren 1900.Door exact vakmanschap en de onverwachte vorm en elementen is dit een unieke zeldzaamheid.

Louis Vuitton Objets Nomades

Gelanceerd in 2012, is Objets Nomades een verzameling items die een eerbetoon zijn aan de al lang bestaande geschiedenis van leren ontwerpen en reizen. Elk jaar worden stukken onthuld, elk is een samenwerking met een speciale ontwerper die een werk creëert dat zijn of haar interpretatie van reizen is. In omvat ook Les Petits Nomades, een lijn decorobjecten.

Twee onderscheidende stukken gepresenteerd dit jaar zijn de Anemona-tafel van Atelier Biagetti uit Milaan en de Ribbon Dance-stoel van Andre Fu van AFSO, een veelgeprezen Hong Kong designstudio. De basis van de Anemona-tafel is vervaardigd van echt leder dat is afgewerkt met een interieur van blauwe lak. De golvende vorm van de basis is geïnspireerd op het kusterfgoed van Italië en de geboorteplaats van de studio-opdrachtgevers.

De Ribbon Dance is een kronkelige dubbele stoel die is bekleed met een gewaagde nieuwe kleur en omlijst door een met leer bekleed frame dat elegant om beide kussens op een enkele basis wikkelt. De stijlvolle curve creëert een silhouet dat meteen aantrekkelijk is. Ontworpen om mensen aan te moedigen om een ​​gesprek aan te gaan, zijn de stoelen verbonden door de Mobius-strip die hen ondersteunt en creëert een omhullend gevoel, ook al zijn de lijnen minimaal.

Galerij Alles

Het is verbazingwekkend hoe een stuk dat is gemaakt ter ere van een folkloristisch monster zo mooi kan zijn. Riep de Pankalangu Credenza, het oppervlak bestaat uit gebogen koperen en walnoot fineer sint-jakobsschelpen die nauwkeurig zijn bevestigd aan de hoofdstructuur. Het koper is bedoeld om het lichaam van het onzichtbare monster op te roepen, dat pas zichtbaar werd toen het zich tijdens een regenbui in de struik verborg. Dit stuk is een samenwerking tussen Studio Trent Jansen en Studio Broached Commissions.

Cristina Grajales-galerij

Onverwachte textuur en kleur maken deze sofa van Sang Hoon Kim tot een grote remise. Hoewel het eruit kan zien als een stijve bank, is het eigenlijk gemaakt van traagschuim dat hij smelt, tinten en schildert. Kim's afwerking in pollak-stijl wordt gedaan op een meer rigide interieurondersteuning. Kim's familie had een schuimfabriek waar hij werd blootgesteld aan het materiaal en zijn gevarieerde eigenschappen. Een zeer tastbaar stuk, de bank is een modern en zeer expressief meubelstuk.

Sarah Myers-cough Gallery

Prachtige en bochtige houten meubels worden vaak tentoongesteld door de Myerscough Gallery en het Design Miami van dit jaar was geen uitzondering. Dit drietal stukken is de Dommus Suite van de Joseph Walsh Studio. Walsh is een ontwerper die zijn unieke stukken in County Cork, Ierland vervaardigt. Gemaakt van as, verbetert de gebleekte afwerking hun etherische gemoedstoestand. De gebogen lijnen zijn schoon maar complex en het tuften van de bank zit in de ronding van het ronde silhouet.

Kasmin Gallery

De Kasmin Gallery presenteerde werken van Mattia Bonetti die nog nooit eerder waren tentoongesteld. Een prachtige fluwelen stoel en ottomane, een deel van de cabine die één enkele installatie is, heeft frames die zijn ontworpen als een enkele lijn. De kronkelende lijn slangen rond de stoel op een vloeiende, elegante manier. Bovendien is de glans van het goud een uitstekende aanvulling op het rijke, textiele fluweel.

R & Company

Ontwerper Katie Stout heeft haar zeer populaire lampfiguren omgetoverd tot lampen in de ware versie van de vloer die net zo kleurrijk en grillig zijn. De lampen zijn een eerbetoon aan vrouwen en hun steun voor elkaar. Met vergulde erogene zones en felgekleurde lichamen zijn ze een zeer diverse groep. Wilt u het licht aanzetten? Draai een tepel.

Etage-projecten

Ontwerpers Sabine Marcelis en Guillermo Santoma werkten samen aan stukken voor Etage Projects, inclusief deze wandlamp. De gemengde materialen worden benadrukt door de neonstaven die door het gebogen deel van het stuk komen, dat enigszins lijkt op het palet van een kunstenaar. Beide ontwerpers brachten een zomer door in 13e-eeuws palazzo in de buurt van de Italiaanse Alpen, georganiseerd door de oprichter van de Europese muziekstudio Maria Foerlev. Of het resultaat van de zomer dit geavanceerde ontwerp was, het is een prachtig licht in verschillende media.

Functional Art Gallery

Kunststof is het materiaal bij uitstek voor Theophile Blandet omdat hij gelooft dat dit materiaal, zoals we het vandaag kennen, in de toekomst zal ophouden te bestaan ​​vanwege milieuoverwegingen. Blandet maakt stukken die zijn toekomstige status als een zeldzaam materiaal vieren. Bekend om zijn werk in digitale mijnbouw en olieverfschilderijen, gebruikt hij verschillende soorten plastic om de texturen en opaciteit in elk stuk te bereiken.

De tentoonstelling van Harry Nuriev heet The Office, dat verbonden ideeën tussen mode, design en kunst tot uitdrukking brengt. Geïnspireerd door de modeshow Balenciaga SS19 en het kleine kantoor zonder ramen in Rusland, waar hij als stagiaire werkte, droomde Nuriev over zijn imaginaire wereld. Elk stuk kantoormeubilair is omgevormd tot een kunstwerk en vertegenwoordigt iets: deze Balenciaga-stoel is bijvoorbeeld bedoeld om creativiteit en een plek te vertegenwoordigen waar je tijd doorbrengt, soms ellendig.

Hostler Burrows

Fysiek massief maar niet imposant, de Gaya-tafel van de Israëlische architect en ontwerper Gal Gaon viert de schoonheid van hout. De positie van het graan en de kleuren in dit aangepaste stuk benadrukken de verschillen in de materialen. Gaon's werk is een beetje gespannen maar straalt nog steeds warmte uit die niet altijd te vinden is in moderne stukken van zo'n grote schaal. Hij ontwerpt en maakt al zijn werken in Israël.

Jason Jaques Gallery

Een beetje rococo, een beetje gothic, werkt door Japanse Katsuto Aoki-stun met hun ingewikkeldheid en kalmerende kleurenpalet van blauw en wit. Aoki staat bekend om werken als deze Trolldom Oracle II, gemaakt van geglazuurd porselein. De reliëfstijl van het frame is een driedimensionale echo van het ingewikkelde beeld in het midden van dit grotere stuk, dat ongeveer 18 x 24 inch is. Haar onderwerpen voor de trippy-stukken zijn voornamelijk delen van dieren en schedels.

John Keith Russell

Aan het einde van het spectrum presenteerden antiek van John Keith Russell onberispelijke Shaker-ontwerpen, inclusief deze dozen. De galerij, die zich richt op artikelen die vóór 1860 in de VS zijn geproduceerd, presenteert de stukken in originele staat. De originele minimalisten, Shakers geloofden in goed gemaakte stukken die eenvoudig, functioneel en eerlijk waren. Shaker-stijlontwerpen zijn dankzij deze principes blijven bestaan ​​en hebben een speciale betekenis in de hedendaagse wereld van trends en bezittingen die snel worden verwijderd.

Mameluca

Een van de intrigerende stukken in de Mameluca-studio was dit Symbiotische dressoir. Gemaakt van ceder en roestvrij staal, kan elk houtstuk worden verschoven om de positie aan te passen. Door de houten palen te veranderen, kan de tafel worden aangepast aan verschillende behoeften en wensen. In feite kunnen de stukken hout uit de ene gleuf worden verwijderd en in de andere worden gestoken. Het dressoir kan een eenvoudig, rechthoekig stuk zijn voor functionele doeleinden, een kunstzinnig arrangement van scherp gerangschikte stukken, of een stevige gevel van hout.

Moderne Gallery

Een trompe l'oeil kabinet van John Cederquist trok onze aandacht vanwege zijn visuele bedrog. Hoewel het stuk volledig driedimensionaal lijkt te zijn, is het driehoekig en is de gevel volledig vlak. Het Cajon de los Muertos-kabinet is gemaakt van Baltisch berkenmultiplex, houtfineer, inleg van epoxyhars en lithografische inkt. Het kabinet is een duidelijke gespreksaanzet, niet alleen voor de optische illusie, maar het ontwerp ervan als een stapel stapel oude kratten.

Southern Guild

Het zou Design Miami niet zijn zonder een stuk van de Zuid-Afrikaanse kunstenaar Porky Hefer. Befaamd om zijn hangende neststoelen, vele vormen van dieren, presenteert Hefer altijd opvallende ontwerpen. Dit is een van de twee Mud Dauber Slaapmoesjes van Hefer, gemaakt van kooboo-stok en leer, beide lokale materialen. Al zijn werken zorgen ervoor dat je naar binnen wilt kruipen en snoozen.

R en bedrijf

Deze prachtige kast heeft niet alleen een facetgeslepen, gespiegeld front, maar ook een multidimensionaal interieur. In de kast creëren meer afgeschuinde spiegelpanelen een oneindig landschap van hoeken en stralen. Hoewel het een opbergkast is, zouden we in de verleiding komen om het altijd open te laten, alleen maar om naar binnen te kijken!

Zijgalerij

De creatie van de Spaanse ontwerper Guillermo Santoma is een verkenning van materialen en hun beperkingen. Hij gebruikt schapenvachten, bont en glas om de vaste beelden van het ontwerp te deconstrueren. De volledig witte lay-out is meer een etherisch ruimtegezicht dat je letterlijk smeekt om te komen weelderig in het pluche materiaal.

Vintage of modern, de werken gevonden bij Design Miami was absoluut onderscheidend - of ze meer een artistieke expressie of een functioneel item waren. De hele show is een inkijkje in het beste van creativiteit op wereldschaal, het vieren van het leven en alle dingen die een huis mooi kunnen maken.

Design Miami 2018 viert kunstzinnige ontwerpen voor thuis